vendo todo: Somos Ochenteros: abril 2012

Somos Ochenteros: abril 2012

30 abr. 2012

Deportes: Pedro Delgado gana el Tour de Francia (1988)

Pedro
Delgado Robledo, más conocido como Perico Delgado, es un ciclista
español profesional retirado que ejerció como tal entre los años 1982 y
1994, durante los cuales logró un total de 49 victorias, entre las que
destacaron un triunfo en la general final del Tour y dos en la de la
Vuelta. En estas dos grandes rondas obtuvo además un total de 9
victorias de etapa, 5 en la Vuelta y 4 en el Tour.

Después de
rozar la victoria en 1987, al año siguiente Pedro Delgado se puso el
Tour entre ceja y ceja. Se mostró el más regular durante los primeros
días de competición, y aunque la mala suerte vuelve a hacer aparición en
la 5ª etapa, donde pierde más un minuto respecto a los favoritos a
causa del corte producido por una caída, dicha suerte cambió al día
siguiente, en la 1ª contrarreloj, cuando las condiciones climatológicas
se aliaron con el segoviano para que marcase un tiempo mejor que el de
la mayoría de los favoritos.

En la primera etapa alpina, Perico
consigue ya distanciar a algunos rivales importantes de cara al triunfo
final, pero es sin duda en la 12ª etapa, con final en el mítico Alpe
d'Huez, y tras la cual el ciclista segoviano salió con el maillot
amarillo, la que marcaría el rumbo del Tour de Francia.

Como
guinda a las etapas de los Alpes, Delgado volvió a exhibirse en la
siguiente etapa, una contrarreloj, en la que terminó de sentenciar a los
pocos rivales que le quedaban, especialmente los colombianos Herrera y
Parra, tras lo cual la prensa internacional se rindió ante la fuerza del
corredor español. Respaldado por su equipo, Perico ya no perdería el
liderato en lo que restaba de carrera, haciendo gala de un excelente
estado de forma que se vio ratificado en la etapa reina del Tour.

Si
bien un posible positivo durante la carrera francesa estuvo a punto de
costarle el triunfo y su carrera profesional, aunque finalmente no se
llegó a confirmar el positivo ya que la sustancia encontrada en su orina
no fue determinada como ilegal en las listas de la UCI hasta el año
siguiente.

http://blog.telebision.com
http://es.wikipedia.org/wiki/Pedro_Delgado

27 abr. 2012

Los mejores grupos españoles de los 80

La música española de los 80 tiene defensores y detractores, pero nadie
puede dudar de su importancia. Estos son algunos de los grupos que
marcaron una época.

10. Alaska y Dinarama

Una
de las reinas de la movida madrileña, Alaska. "Ni tú ni nadie" "A quién
le importa" o "Perlas Ensangrentadas" son algunos de sus singles más
conocidos, los cuales continúan estando de moda en la actualidad.

9. Hombres G

Con
dos etapas claramente diferenciadas (la primera desde 1982 hasta 1992 y
la segunda desde 2004 hasta la actualidad) Hombres G se ha consolidado
como uno de los mejores grupos españoles de los 80. Durante esa primera
etapa nos deleitaron con grandes canciones como "Venezia", "Sufre mamón"
o "Visite nuestro bar".

8. Gabinete Caligari

Tras
18 años de carrera, 8 LPs e incontables singles exitosos, en 1998 esta
banda, liderada por Jaime Urrutia, anunció su disolución. Atrás quedaron
temas como "Camino Soria" o "La Culpa fue del Cha Cha Cha".

7. El último de la fila

1998
fue el año de separación de este grupo catalán formado por el cantante
Manolo García (el cual continúa cosechando nuevos éxitos) y el
guitarrista Quimi Portet. Canciones como "Insurrección", "Aviones
Plateados" o "Querida Milagros" están consideradas, según los lectores
de la revista Rolling Stone, como parte de las 200 mejores canciones del
Pop-Rock español.

6. Celtas Cortos

Castilla
y León es la cuna de uno de los mejores grupos españoles de los 80,
autor de inolvidables temas como "Cuéntame un Cuento", "Tranquilo
Majete" o "20 de Abril". Actualmente continúan en activo.

5. Loquillo y los Trogloditas

En
el verano de 1983, tras varios intentos de formar un grupo de rock, vio
la luz esta mítica banda liderada por el cantante Loquillo (el cual,
actualmente, continúa su carrera en solitario). Canciones como "Cadillac
Solitario" o "Rock and Roll Star" continúan estando de moda.

4. Los Secretos

"Déjame,
no vuelvas a mi lado..." es la canción estandarte de este grupo
madrileño el cual, a pesar de vivir diferentes tragedias, entre ellas,
la muerte de Enrique Urquijo, continúa en activo con un disco publicado
en 2011 llamado "En un mundo raro".

3. Nacha Pop

Con
el fallecido Antonio Vega como cabeza visible, Nacha Pop comenzó su
andadura en 1980 con su primer disco, el cual ya contenía su canción más
conocida y laureada, "Chica de ayer".

2. Radio Futura

Con
siete canciones entre las 200 mejores según la revista Rolling Stones,
Radio Futura posee un merecido segundo puesto entre los mejores grupos
españoles de los 80. Temas como "Veneno en la piel" o "Escuela de calor"
han marcado toda una generación.

1. Mecano

En
1980 nadie se podía imaginar que estaba a punto de salir a la luz el
que muchos consideran el símbolo de la música española de los 80.
Canciones como "Hoy no me puedo levantar" (título, además, del musical
que tanto ha triunfado los últimos años) o "Cruz de navajas" pueden
considerarse historia viva de la música española.

Fuente:
http://www.sololistas.net/los-mejores-grupos-espanoles-de-los-80.html

25 abr. 2012

Nos dejaron en los 80: Alfred Hitchcock (1980)

Nació
en una familia de estrictas creencias católicas. Sus padres poseían un
negocio de frutas y verduras. Hitchcock estudió con los jesuitas. En
1919 la Famous Player-Lasky abrió una sucursal británica y fue
contratado como rotulista. Cuatro años después Michael Bacon creó una
nueva compañía y Hitchcock trabajó en ella de chico para todo, fue
rotulista, guionista, director de arte, ayudante de dirección, etc. Allí
conoce a Alana Reville con la que contraerá matrimonio a finales de
1926. Será ese mismo año cuando dirija su primera película, El jardín de
la alegría, pero sin embargo, no será hasta su tercer largometraje
donde encontremos un estilo auténticamente hitchcockiano.

En 1929
filmó La muchacha de Londres, su primera película hablada. A partir de
1934 empieza a rodar una serie de películas de suspense que le dan fama
mundial y que fueron su pasaporte a Hollywood. Si tuviéramos que elegir
una película de suspense como resumen de su etapa británica ésta sería,
sin duda, 39 escalones.

En 1939, año de su traslado a América,
Rebeca, ganó el Oscar a mejor película. La década de los cuarenta fue la
más anodina de su carrera pero los años 50 supondrían su segundo gran
periodo.

En 1954 y con el rodaje de La ventana indiscreta (una de
sus películas favorita junto a La Sombra de la duda) comienza a
trabajar con la Paramount y será la pirmera película en la que colabore
con James Stewart. Un año después Alfred Hitchcock se nacionalizó
norteamericano y en octubre de ese mismo año la cadena de televisión
"MCA estrena Alfred Hitchcock present".

Su última película la
dirigió en 1976 bajo el título de La Trama. Un año antes de morir, 1979,
recibió un homenaje del American Film Institute y es curioso señalar
que aunque sus películas fueron galardonadas, Hitchcock nunca recibió un
Oscar como mejor director. Solo pudo conseguir cinco nominaciones y una
estatuilla honorífica en 1967 concedida en memoria de Irving Thalberg.

En
1980 falleció en Los Angeles. Rodó 23 largometrajes en sus quince
primeros años y ya en ellos quedó definido su estilo fuertemente visual y
lleno de golpes de efecto. Fue un director reconocido mundialmente e
incluso Salvador Dalí colaboró con él pintando el fondo de un sueño
amnésico en la película Recuerda.

http://www.todocine.com/bio/00150808.htm

24 abr. 2012

¿La muerte de Artax fue real?

Es
quizás la segunda escena más triste y traumática que pudimos ver en
nuestra infancia después de la muerte de Chanquete. Nos referimos a la
muerte de Artax, el caballo de Atreyu en La Historia Interminable, que pereció tragado por unas arenas movedizas en el Pantano de la Tristeza.

Existe
una leyenda urbana que circula por internet y que ha sido alimentada
por webs de gran difusión, en la que se afirma que aquel caballo se
ahogó realmente en el fango debido a un fallo hidráulico de la
plataforma donde estaba ubicado.

Pero
no nos podemos fiar de todo lo que se publica en internet y la noticia
ya ha sido desmentida. El caballo no se ahogó, pero sí hubo un accidente
mientras filmaban la escena del pantano con el protagonista Noah
Hathaway (Atreyu), que quedó enganchado de una pierna mientras la
plataforma hidráulica lo arrastraba al fondo del pantano artificial
creado para dicha escena.

Noah terminó inconsciente y fue llevado al hospital donde se recuperó y a los dos días regresó a seguir las grabaciones.

Recordemos la escenita:

Fuente:
http://www.discovirgen.com/la-triste-escena-de-artax-fue-real/

21 abr. 2012

Música de los 80: Pink Floid - The wall (1979)

The
Wall es el undécimo álbum de estudio de la banda británica de rock
progresivo y espacial Pink Floyd publicado en 1979. Se grabó entre abril
y noviembre bajo la dirección del productor Bob Ezrin y de los miembros
de Pink Floyd David Gilmour y Roger Waters. Fue lanzado el 30 de
noviembre del mismo año en el Reino Unido y el 8 de diciembre en los
Estados Unidos.

Este disco doble es un álbum conceptual que nos
retrata la vida de una estrella ficticia del rock llamada "Pink", basado
en las vivencias del mismo Waters, convirtiéndolo así en una especie de
álter ego antihéroe. Descrito por Roger Waters, Pink se reprime debido a
los traumas que la vida le va deparando: la muerte de su padre en la
Segunda Guerra Mundial, la sobreprotección materna, la opresión de la
educación británica, los fracasos sentimentales, la presión de ser una
figura famosa en el mundo de la música, su controvertido uso de drogas
sumado a su asma, etc., son convertidos por él en "ladrillos de un muro"
que lo aísla, construido con el fin de protegerse del mundo y de la
vida, pero que le conduce a un mundo de fantasía autodestructiva.

Es
señalada por la crítica musical y seguidores del grupo como "uno de los
mejores trabajos de la banda" y "uno de los mejores en la historia del
rock", cuya atmósfera morbosa y depresiva ha inspirado a muchos otros
músicos. Del mismo modo fue un inmenso éxito comercial mundial
acreditándose discos de platino en más de veintitrés ocasiones,
situándolo como el disco más vendido en los años 70s y en el tercer
lugar de los discos más vendidos de todos los tiempos.

La versión
de cine de The Wall se filmó en 1982 por la Metro-Goldwyn-Mayer bajo el
título de Pink Floyd The Wall, con Alan Parker como director y Bob
Geldof (el líder de los Boomtown Rats) como "Pink". También participaron
en escenas Bob Hoskins y la joven Joanne Whalley. La película sigue de
cerca la estructura musical del álbum, con algunas pocas modificaciones,
pero cuenta con una intriga específica y narrativa. Las escenas de
animación, a cargo de Gerald Scarfe, son un elemento asimismo clave de
la obra.

http://es.wikipedia.org/wiki/The_Wall

19 abr. 2012

Series de TV: El pequeño vampiro (1988)

En
el año 1988 Televisión Española pasaba una serie que aunque no tuvo un
éxito arrollador como otras producciones sí que dejó un buen sabor de
boca. La serie se titulaba El pequeño vampiro y estaba basado en la saga de novelas juveniles de la autora Angela Sommer-Bodenburg.

La
serie era una coproducción realizada entre Alemania, Canadá y Gran
Bretaña y estaba compuesta por 13 capítulos. En ella nos contaban la
historia de un niño llamado Rudiger Von Schlotterstein, interpretado por
Joel Dacks, un niño que descendía de un linaje de vampiros.

Éste
se hace amigo de Anton Besker, interpretado por Cristopher Stanton, un
chico normal y corriente al que le gustaban mucho las novelas de
misterio. Con el tiempo se hacen amigos y comienzan a vivir apasionantes
aventuras donde uno como humano y otro como vampiro, intercambiarán
experiencias y mantendrán el secreto de Rudiger a salvo.

Rudiger
siempre aparece en el alféizar de la ventana de Anton y éste debe
intentar que sus padres no descubran a su particular amigo, y siempre
consigue evitarlo. Poco a poco su amistad se va afianzando y Anton va
conociendo a la familia de su amigo; su hermana Anna o su primo rockero
Lumpi entre otros. Rudiger en ocasiones le dejaba la capa y Anton podía
volar además de poder conocer los problemas con los que tenía que luchar
un vampiro como el ajo, tener que hacer la mudanza con un ataúd o
sufrir las persecuciones de Geiermerier, el cazador de vampiros.

Fuente:
http://www.nostalgia80.com/2012/03/27/el-pequeno-vampiro-1988

17 abr. 2012

Los sex symbols de los 80

Evidentemente, ni están todos los que
son ni son todos los que están. Estos son algunos de los sex symbols más
recordados de la década de los 80.

1. Kim Basinger

Kim
Basinger es una bella modelo que fue seleccionada para “Nunca digas
nunca jamás.” Ese papel de chica Bond la lanzó a la fama en el mundo del
cine. Después vendrían "Nueve semanas y media”, “Batman”, entre otras
películas. Precisamente, el striptease que protagoniza Basinger en
“Nueve semanas y media” se ha convertido en todo un ícono del cine.

2. Madonna

La
rebeldía y belleza de Madonna cautivó a millones de fanáticos alrededor
del mundo. Por esa época, en las radios no dejaba de sonar “Like a
Virgin”, “Like a Prayer”, “Material Girl”, entre otras canciones.

3. Michelle Pfeiffer

Michelle
Pfeiffer se hizo conocida en Grease 2. Si bien la película fue un
fracaso, nadie pudo olvidarla. A partir de ahí se consagró en películas
como “El precio del poder”, “Lady Halcón”, “Las brujas de Eastwick”,
entre muchas otras.

4. Richard Gere

A
inicios de la década de los 80, “American Gigoló” fue la película que
lanzó a la fama a Richard Gere. Hoy Richard Gere es un actor maduro, sin
embargo, muchas mujeres aún recuerda su juventud.

5. Kathleen Turner

Kathleen
Turner se hizo conocida por su papel en la recordada “Fuego en el
cuerpo”. Después de ello, la actriz protagonizó “Tras el Corazón Verde” y
“La joya del Nilo”, ambas junto a Michael Douglas.

6. Johnny Depp

En
1984, un joven Johnny Depp saltó a la fama por su papel en “Pesadilla
en Elm Street.” Después de esa película, no solo la industria del cine
se interesó en él, sino también miles de mujeres alrededor del mundo.

7. Heather Locklear

Heather
Locklear es recordada por interpretar a una sexy joven en “T. J.
Hooker” y también por su papel en la conocida serie de televisión
“Dinastía”.

8. Sharon Stone

Sharon
Stone se hizo conocida como una de las mujeres más atractivas del
universo a partir de los últimos años de la década de los 80. Su carrera
se consagró con “Desafío total”, en la que actuó junto a Arnold
Schwarzenegger.

9. Lorenzo Lamas

Lorenzo
Lamas ingresó a la industria del cine con un papel secundario en la
exitosa “Grease”. Después de ese papel, hizo suspirar a muchas jóvenes
con su participación en la serie “Falcon Crest”, o “Viñas de odio”.

10. Kevin Bacon

Kevin
Bacon ya había realizado algunos papeles previos tanto en cine como en
teatro, pero no fue hasta “Diner” que alcanzó la fama y el
reconocimiento de la crítica y especialmente de la audiencia femenina.

Fuente:
http://www.sololistas.net/los-sex-symbols-mas-recordados-de-la-decada-de-los-80.html

15 abr. 2012

Música de los 80: Robin Gibb -Boys do fall in love (1984) + Juliet (1983)

Robin
Gibb es conocido por formar parte del trío de los BeeGees. Los BeeGees
es uno de los grupos británicos y del género Pop de mas éxito de todos
los tiempos con 50 años de carrera musical a sus espaldas.

En los 80 Robin, apartado del grupo, lanzó «Juliet» y «Boys do FallinLove» los temas mas conocidos es su faceta como solista.

13 abr. 2012

Series infantiles: Ranma ½ (1989)

Ranma
½ es un manga y anime humorístico de Rumiko Takahashi sobre un chico
llamado Ranma Saotome que sufre una peculiar maldición desde que cayó en
un estanque maldito durante un entrenamiento de artes marciales en
China. Desde aquel día, cuando se moja con agua fría se convierte en una
chica pelirroja, y al tener contacto con agua caliente vuelve a su
estado original de chico.

El manga comenzó a publicarse en la
revista semanal Shōnen Sunday, de la editorial Shōgakukan, en Japón
entre 1987 y 1996, contando con 38 volúmenes en total. En 1989, fue
adaptado a una serie de animación emitida entre 1989 y 1992 por Fuji
Television con un total de 161 episodios. Asimismo, la serie cuenta con 2
películas; Gran Aventura en Nekonron, China emitida en 1991 y La Isla
de las Doncellas en 1992, también 13 OVAs que han sido emitidas
progresivamente desde 1993 hasta 2010, y al mismo tiempo múltiples
videojuegos para variadas consolas. Las versiones en español del manga
fueron publicadas por Planeta DeAgostini y luego re-editada por Glénat
en España, por Ivrea en Argentina, y por Toukan Manga en México.

Tanto
el manga como el anime han conseguido notable éxito en tanto fuera como
dentro de Japón. En el ranking de los 100 animes favoritos de 2006 de
TV Asahi, Ranma ½ alcanzó el trigésimo quinto puesto.

Argumento:Durante
un entrenamiento en China, Genma y su hijo Ranma Saotome caen dentro de
las pozas encantadas de Jusenkyo. Cuando alguien cae en una poza
encantada toma la forma física de lo que se haya ahogado en ella cada
vez que entra en contacto con agua fría, y la maldición se revierte
cuando se expone al agua caliente. Genma cayó en "La Poza del Panda
Ahogado" mientras Ranma cayó en "La Poza de la Muchacha Ahogada".

Al
regresar a Japón, ambos van a establecerse en el dōjō del viejo amigo
de Genma Soun Tendo. Genma y Soun habían acordado que sus hijos se
casarían y se encargarían del Dojo Tendo. Soun tiene tres hijas
adolescentes: Kasumi, Nabiki y la temperamental Akane. Esta última es
nombrada como la prometida de Ranma por sus hermanas, bajo el argumento
de que comparten edad e intereses. Ambos se rehúsan a aceptar el
acuerdo, pero generalmente son tratados como prometidos y terminan
ayudándose uno a otro.

Ranma va a la escuela con Akane, donde
conoce a su oponente usual Tatewaki Kuno, el capitán del equipo de kendo
que persigue agresivamente a Akane, aunque también se enamora de la
forma femenina de Ranma, sin descubrir su maldición. Según avanza la
serie el protagonista se hace más enemigos, como el siempre perdido
Ryōga Hibiki, el miope Mousse, y el pervertido Happosai. Sus amantes
potenciales incluyen a la campeona de gimnasia rítmica Kodachi Kuno, su
prometida segunda y amiga de la infancia Ukyo Kuonji, junto con la
amazona china Shampoo, con el apoyo de su bisabuela Cologne.

http://es.wikipedia.org/wiki/Ranma_1/2

12 abr. 2012

Cine: Xanadu (1980)

Xanadu
es una película de 1980, catalogada como fantasía musical, dirigida por
Robert Greenwald. Es un remake no-oficial de la película de 1947 Down to Earth protagonizada por Rita Hayworth. El título del filme es una referencia al poema Kublai Khan, o “La visión en un sueño”.

La
cinta fue protagonizada por la cantante australiana Olivia Newton-John,
Michael Beck y Gene Kelly entre otros y las canciones de la banda
sonora original están a cargo de la misma Olivia, la Electric Light
Orchestra, el ídolo-pop del Reino Unido Cliff Richard y el grupo de
rock, basado en arte, oriundos de San Francisco, The Tubes, todo a cargo
de Jeff Lynne.

Sonny
Malone (Michael Beck) es un talentoso artista, un dibujante que sueña
con la fama más allá del trabajo que desempeña y en el cual no se siente
a gusto. Sonny se dedica a amplificar las portadas de los discos para
hacer carteles promocionales. La película comienza con un Sonny Malon
que rompe con todo para realizar sus sueños. Decide abandonar su trabajo
para ganarse la vida como artista independiente, pero como no logra
ganar dinero con esto, Sonny se ve obligado a volver de nuevo a su
antiguo empleo en AirFlo Records. Después de oír de comentarios
sarcásticos de su prepotente jefe, el Sr. Simpson, Sonny vuelve a pintar
de nuevo portadas de discos.

En
el trabajo, le dicen a Sonny que debe pintar ahora la portada de un
álbum para un grupo nuevo llamado “Las nueve hermanas”. En la carátula
de la misma, aparece una hermosa chica paseándose enfrente del viejo y
abandonado Auditorium de Art decó. Ésta misma chica es la que el día
anterior chocó con él en el parque mientras ella patinaba, para luego
besarlo en la boca y, del mismo modo en que llegó, patinando,
desaparecer rápidamente sin dejar rastro alguno. Sonny la busca con
obsesión y más tarde la encuentra en el viejo edificio abandonado donde
ella se identifica como Kira (Olivia Newton-John), pero no le dirá más
detalles sobre ella misma. Sonny lo ignora, pero Kira es una de las
nueve Musas que cobraron vida cuando salieron de la pared donde
inicialmente estaban pintadas, dicho mural que está ubicado cerca de la
playa.

La
película en sí apenas tuvo ganancias de taquilla, fue considerada por
la crítica como un fracaso en ventas, pero la banda sonora (#4 del
Billboard) fue un enorme éxito.

Y aquí el temazo que forma parte de la banda sonora.

Fuente:
http://es.wikipedia.org/wiki/Xanadu_(pel%C3%ADcula)

10 abr. 2012

Literatura: Esther y su mundo

Esther
y su mundo (en el original, Patty's World) es una serie de historietas
creada en 1971 por el guionista británico Philip Douglas y la dibujante
española Purita Campos.

La primera historieta de Patty's World
apareció en la revista británica "Princess Tina" en 1971. Fue publicada
posteriormente en otros muchos países, incluyendo Australia, Canadá,
Grecia, Holanda y Sudáfrica. En España, la Editorial Bruguera la
incluyó, con el título de Esther y su mundo en la revista "Lily" a
partir de 1974.

En 1981 y dado su éxito, Bruguera editó una revista de historietas con su propio nombre.

En
2006, la serie fue relanzada por Ediciones Glénat con el título de Las
nuevas aventuras de Esther, después de una exitosa reedición de los
números antiguos en formato álbum. Purita Campos se sigue encargando de
los dibujos, mientras que Carlos Portela hace lo propio con los guiones.

8 abr. 2012

Cosas del cole: Los cuadernos Rubio

¿Quién no se ha pasado horas practicando caligrafía con los míticos cuadernos Rubio?

En
realidad estos cuadernos fueron creados en los años 50 por Ramón Rubio
Silvestre. Este Profesor Mercantil fundó su propio centro de estudios en
la ciudad de Valencia, bajo el nombre “Academia Rubio”. En esta
academia ofrecía formación de contabilidad y cálculo a sus jóvenes
alumnos, a los que posteriormente ayudaba a acceder al mundo laboral.
Gracias a las gestiones de este profesor mercantil más de 3500 alumnos
consiguieron un empleo en banca y empresas.

Rondaban
los años 50, época en la que el material escolar era precario e
inasequible para la mayoría, cuando Ramón Rubio tuvo la idea de elaborar
él mismo el material didáctico de su academia. Creó una serie de fichas
con ejercicios de apoyo en matemáticas y contabilidad con la finalidad
de que sus alumnos consiguieran el dominio de los números y una gran
agilidad en los cálculos matemáticos. Asimismo, consciente de la
importancia de tener una perfecta caligrafía, se propuso crear un método
básico de perfeccionamiento que pronto se trasladaría a las escuelas
primarias. Se trataba de una serie de fichas en las que podían
perfeccionar su caligrafía, gracias a técnicas como el punteado.

Pero
los inicios de los cuadernillos no fueron nada fáciles. Ramón llamó a
las puertas de colegios de toda España acompañado de esposa e hijos,
presentando su método directamente a los profesores de la época. Al cabo
de un tiempo se dieron cuenta de que su método de enseñanza les
facilitaba su labor docente y a pesar del rechazo inicial comenzaron a
interesarse por él. Fue en ese momento cuando llegaron los primeros
pedidos de su método de enseñanza. A finales de los 80 la editorial
llegó a vender anualmente más de 10 millones de ejemplares, destinados a
niños de entre 3 y 13 años.

Yo personalmente odiaba pasarme horas copiando las frases de los dichosos cuadernillos.

Fuente:
http://es.wikipedia.org/wiki/Ram%C3%B3n_Rubio

4 abr. 2012

Música de los 80: Mas Mix que nunca (1986)

El
Más Mix Que Nunca ha sido considerado el mejor megamix de la historia,
teniendo en cuenta los medios técnicos utilizados para su creación, por
aquel entonces. Fue mezclado por los Dj’s Mike Platinas y Javier Ussía
bajo producción italiana.

Por motivos legales, fue considerado un disco pirata, por carecer de los derechos de las licencias en España.

Ninguna
compañía discográfica española llego a publicar el álbum. Sólo la
Memory Records Italiana llegó a editar este megamix, llegando a vender
ni mas ni menos, justamente antes de ser secuestrado, un total de 35.000
copias en diez días y sin promoción.

En la actualidad por una copia en vinilo del Más Mix Que Nunca se puede llegar a pagar hasta 300€.

Mas Mix que nunca (Versión Mix)

Mas Mix que nunca (Versión Megamix)

2 abr. 2012

Series infantiles: Dr. Slump (1980)

Dr.
Slump es un manga y anime japonés de Akira Toriyama, el creador de
Dragon Ball. Cuando apareció el manga en las páginas de la revista
Shōnen Jump de Shūeisha en enero de 1980, su autor era un desconocido
por el gran público. La aceptación del manga fue tan masiva que el 8 de
abril de 1981, se estrenó el primer episodio de la serie de animación;
haciendo así un nuevo tiempo récord entre la aparición del manga y la
realización del anime.

El manga terminó de publicarse en mayo de
1985, con un total de 18 volúmenes. La serie de televisión sobrepasó los
240 episodios, terminando el 19 de febrero de 1986. En 1993 fueron
retomados tanto el manga como el animé. Esta vez el manga, ahora a
color, fue escrito por Takao Koyama y dibujado por Katsuyoshi Nakatsuru y
publicado en la revista V-Jump de Shūeisha, terminando éste en
septiembre de 1996. El animé no alcanzó mucha popularidad y sólo contó
con 40 episodios exclusivos para japón. También hubo una segundo
temporada (tercera para Japón), esta vez bastante más popular,
nuevamente escrita por Takao Koyama pero dibujada por Tadayoshi
Yamamuro, saliendo al aire por primera vez el 27 de noviembre de 1996.

Argumento:
Dr. Slump narra las aventuras del profesor Sembei Norimaki y de su
creación, un robot humanoide con forma de niña de 13 años llamada Arale
Norimaki, quien carece de sentido común y cuenta con fuerza
extraordinaria. La mayoría de las historias transcurren en Villa
Pingüino, donde ninguno de sus habitantes sabe que Arale es, en
realidad, un robot. La serie está llena de personajes de todo tipo,
desde bebés prehistóricos alados hasta un cerdo de habla inglesa.

1 abr. 2012

Música de los 80: Nacha Pop - 80-88 (1988)

Después
de diez años desde su creación, en 1988, Nacha Pop grabó en la
discoteca Jácara Plató de Madrid, en dos actuaciones, el disco en
directo "80-88", que sirvió como despedida del grupo y que se
convertiría en el disco más vendido de la banda.